关于如何鉴别金铜佛像赝品

发布时间：2019-08-26 16:40

金铜佛像作为宗教崇拜的对象，有以下三个特点：

    一是它的宗教性。佛像体现佛教的庄严、神圣、慈悲的精神。所以在造型的制作上，它必须严格遵循佛教的教义规范，也就是造像仪规。藏传佛像的32相，80种好，3000多种佛像造像造型。这就决定了佛教造像中佛、菩萨、罗汉、明王、护法、祖师等等造像的造型。

   二是它的时代性。造像要有人崇拜，就必须与当时现实社会息息相关，在不同的时代，为了让人们理解和接受佛教精神，就要迎合不同时代的审美情趣。这就使各个时代的佛教造像，体现出各自鲜明的时代特征。不同时代的加工工艺水平不同，也能为我们定代提供有力的依据。

  三是它的艺术性。无论是宗教性还是社会性，要体现出来，都必须经过艺术手段的加工。所以，对于金铜造像必须从造型、时代和工艺三方面来欣赏和鉴定。 

    在最近几年的时间，金铜佛造像在各大拍卖市场中受到了藏家们的热切追求，成交价格屡创新高，在2006年香港苏富比秋季拍卖会上，一尊《明永乐鎏金释迦牟尼坐像》竟然以1.2359亿港元成功拍出，创下中国佛像艺术品迄今为止世界拍卖的最高纪录。

明永乐鎏金铜释迦牟尼坐像

     近几年来由于金铜佛造像升值迅猛，所以市场上伪造的佛像赝品也应运而生。而到目前为止，最为常见的都是一些粗制滥造的新佛像，在各地的古玩市场都可以见到这些新佛像，并且售价也很低廉，对于这些粗制滥造的新佛像，收藏者一般很容易识别。比较难识别的则是那些按照真品精心仿造的，这些佛像的制作一般都比较精致，其中有些佛像的表面还刻意进行了作旧处理，具有较强的欺骗性。而那种被称为用“旧佛像改形法”制作的赝品才是目前真正难以识别的，作伪者通常会将残破的旧佛像依其残破的程度改变成另一形状，或添文字，或添花纹，然后还会重新进行作旧处理。这类的赝品才是值得收藏者小心对待的，因为收藏者一不小心，就有可能会“打眼”。 　

金铜造像是一种三维立体的雕塑艺术，也可以说是一种特殊的人体艺术，其主题是一样的的，即都为“人”像，不同的只是其面部表情、手印、服饰、坐姿及周围的陪伴物、台座、持物等等而已。因此，我们可以把一般的鉴定要点归纳为以下六点：一看面相和体形，二看手印与坐姿，三看标识与坐骑，四看细部与装饰，五看材料与质地，六看铭文与题记。如果能注意到以上几点的话，基本上就可以做到正确的鉴定了。

1、鉴定　 

 材质

     金铜佛造像真伪的鉴别可从以下多个方面入手：首先应该是看材质。金铜佛像包括有青铜、黄铜、红铜和其他铜合金等，但不同时期的用铜是不一样的，铜佛在元代以前一般都是用青铜，也有一些红铜制品，铜锌合金的黄铜及纯铜制作的所谓红铜佛像则在元代以后出现较多，而金铜佛像是指在青铜上鎏金的佛像，黄铜佛像大多是不鎏金的；

    我们在鉴定时，要注意不同的时期用铜是不同的。如同样是清代，早、中期是不同的，特别是乾隆时期，因为国力强盛和皇室对佛像的崇奉，这时造的佛像用材料特别好，所以乾隆时期佛像一上手，就有特别沉的感觉，而到晚清的佛像，手感要轻许多。再有就是不同地区或受不同地区影响而生产的佛像，用铜和用料也不相同。如藏佛教造像，内地宫廷的造像注重整体鎏金上光，藏地的佛像则注重远视效果，喜欢镶嵌各种矿物，包括绿松石、青金石等，有的只在脸部鎏金或贴金。而同为藏地造像，受克什米尔风格影响的造像，多以黄铜铸造，澄黄亮丽，他处少见。同时，眼与白毫常以白银镶嵌，唇部和衣纹喜欢用红铜镶嵌，使整体造像显得非常华丽。而受尼泊尔风格影响的造像，则多用红铜铸造，鎏金并镶嵌宝石。 

手印与坐姿

      第二应该看标志、坐骑、手印和坐姿。佛像的制造是十分严谨的，造像的标志、坐骑、手印和坐姿都必须是很规范的，只要多加学习，了解金铜佛像在各个时期的不同特征，并进行细心的察看和对照，就能够准确地为某件藏品定名，这样不仅能区分清楚藏品是佛还是菩萨，而且还能弄清是哪尊佛像和哪尊菩萨；

面相

     再次就是看面相、体型和服饰。佛像的身材比例、面部五官、肌肉和衣纹特征等，在不同的朝代，甚至是在同一朝代的不同时期也是有许多变化的，就比如说隋唐两个相连的朝代，虽说佛像的整体风格是比较相近的，但在面相部分还是略有区别的，隋代的佛和菩萨为半圆脸型，而从唐初起就变得稍瘦一些；比如清代康熙、乾隆时期和嘉庆、道光时期的造像，就有着一定的差别。 

    明代佛像面相丰润，细眉长目，高鼻，薄唇，额头较宽，大耳下垂，表情庄重而不失柔和。身材比较匀称协调，衣着轻薄贴身，线条流动柔和，衣褶转折自若。菩萨肩宽腰细，袒露上身，身姿婀娜，呈S型，璎珞、佩饰精密繁复。宝冠叶片作镂空状，正中叶片呈弯月形，台座为束腰式仰覆莲座，造型宽大，莲瓣宽肥，呈一周对称分布。衣服边缘刻细碎的花纹，莲座边缘有连珠纹一周，莲瓣圆润，底沿外卷，金水成色足，黄中泛红为明代标准色。腿部装饰略呈椭圆形群褶，甲衣及绊甲丝绦均较写实生动。

  清代佛像脸型方圆丰润，丰颐宽额，五官精致，双目传神。身体比例协调，造型优美。多着汉式衣服，衣纹呈放射状，衣褶曲折生动，帔帛较为宽大。胸前所饰的璎珞、串珠雕刻得极为精美细腻。莲座底沿明显外撇，莲瓣规整，扁平，一般只围大半，度母眼线为一波三折式，间距较宽，冠叶呈平板状，不镂空。

款式

  最后就要看款式了。款式是指佛像本身所固有的文字资料，比如题记和铭文等，铭文与题记是造像本身提供给我们的文字鉴定内容。一般说佛像上的题记从佛像一出现就有了。明代有“大明永乐年施”和“大明宣德年施”款，清代则为“大清乾隆年制”款，这两个朝代只有这3个款识较多，其他年号一般不刻款。这些对于收藏者在鉴别佛像真伪时可以起到一定的参考作用。

嗅觉  　  　

    除了上述几种方法外，还可用嗅觉法进行佛像真伪的鉴别。古代的金铜佛像或其他木质、陶瓷等材质的佛像等等，因为在长时期受人们供奉时被烟火所熏染过，或是长时期埋藏于地下。所以只要仔细地对其进行嗅别，通常都可以嗅到烟火、发霉或发朽等味道，而对于现代的仿制品来说则完全没有这种味道的存在，即便是有些作伪者对伪品进行了烟熏或埋于地下等作旧处理，也终究会难免露出破绽，这部分赝品大部分会因为或烟火味过浓，或泥土芳香太浓，而为行家所识破。

   重量辨伪，佛像在鉴定的过程中，佛像入手的比重也是我们鉴定的一个依据，虽然不同时期的佛像用料是不同的，但与新仿制的佛像仍可感觉得出来。新铸佛像的重量较之出土佛像的质量的稍重，行内称之为“压手”。产生这种现象的原因是出土的铜佛像在地下埋藏日久，除器表被腐蚀外，佛像内的材料也不同程度地受到侵蚀，内部产生疏松膨胀现象，因此比重会随埋藏时间的长短相对下降；传世的铜制佛像也会随着长年的流传而减少重量；而新铸的伪器，不管如何伪装均属表面文章，不会伤及到器物内部材料，所以比重较之真器要大。但这不是一成不变的规律，比如元明时期佛像的比重相对较大。

2 。工艺辨伪

   世面所见古铜佛像、佛具，早期出土器多为魏晋、南北朝时期的鎏金佛坐像、立像、鎏金佛造像等，传世品多为隋唐以后的，明清佛像占多数。而明代永乐、宣德宫廷造像造型及藏传佛像尤为精美，著称于世。而我所鉴的多为清末至民国期间各地大量铸造铜佛像。历代铜佛像鉴定较为复杂，本文仅针对明清佛像的制作工艺特征，谈几点今仿与古佛像差异处，来辨别真伪的方法。

   清代以失蜡法铸造铜佛、佛具、斋器多集中在北京“外观”、山西五台山、西藏拉萨、青海湟中、内蒙多伦、四川成都、山东潍县、江苏苏州、云南昆明与保山、广东佛山等地。

   据华觉明《中国冶铸史论集》介绍，北京地区的民营铜器作坊，清乾隆年间有熔铜大局六处，铜铺432座。其中聚集在安定门外“外观”的佛作作坊，以铸造佛像为主，到清末民国初年还有十多家、百余名工匠，较出名的铺号有涌泉、涌成、涌和、利生祥、恒利等。在雍和宫周边，崇文门外的东晓市也聚集着一些古佛器作坊。北京的失蜡法铸佛技艺多为山西牛村传来，大概是候马地区的春秋晋国铸铜遗址所在地。清末至民国时期，北平的三位著名佛作艺人门殿普、林普生均为山西长治人，樊振铎清末学徒时，他的师爷即是山西人。清至民间时期，内蒙多伦有多处造佛像场所，佛像比北京及其他地方造得好，制作工艺水平很高。在清代有名望的阿龙希、海桑岱等铜匠铺有七家，营业的字号有裕和永、庆圣德等五家铜像作坊，工匠多来自山西、河北，打铜胎制作佛像最为拿手，范模铸造用料工艺与北京相同。

   传统佛作多采用剥蜡法、拨蜡法，其方法:

   第一步先制泥芯，用6个圆钢筋或三根8号铅丝扎成骨架，挂泥料塑成型芯，内芯泥料多为炭末泥与三合土； 

   第二步贴蜡片，又称“捏蜡”；

   第三步，用硬木做的“压子”拨塑各个细部，五官、衣纹等；

   第四步，焊修附饰物，如背光、衣带等附饰，用手捏出大形，粘附后再细刻；

  第五步，烫焊浇注冒口系统，大、中型铸件加芯撑(多为手工铁打四棱方钉或扁铜钉)，小型佛像不加撑；    

   第六步，挂内层约5毫米厚泥料，稠粥状细泥，今明清佛像多见内残留物为炭末泥，是由炭末经过箩筛的炭末、细砂、粘土组成；

   第七步，贴外层背料，俗称“糙泥”。泥料有马粪泥和纸浆泥(马粪泥，干马粪搓碎过筛与粘土加水拌成；纸浆泥由粘土加炉灰末、纸浆、水捣拌而成)；

   第八步，阴干后加热脱蜡，焙烧；

   第九步，埋包浇注；

    第十步，打碎内外范模；

    第十一步，毛坯经锉、磨、錾刻纹饰，用椴木炭将锉划痕磨抛光，再鎏金或涂泥金、贴金。

    了解了铜佛制作工艺，大家就可以对照特征鉴别真伪了。首先根据佛像外貌判定时代，再根据金色看脱金点及包浆。明清时期内地汉传佛教造像多以鎏镀金、贴金、上金、泥金等装金处理，内地制造的藏传佛像也多有采用。

   一般古代鎏镀金厚，成色发熟黄，前胸、盘腿膝盖、胳膊肘、衣摆等人手抚摸处，多为金脱落后发自内胎的氧化铜黑地子，肩弯、衣褶处多有积尘包浆。贴金、涂泥金佛像易脱落地子，行话“见肉泥金”，即佛像泥金脱落面露出的地子。

   元明时期有些藏传佛像制作中在镀完金后要做“上红”处理，将镀过金的佛像放在一种树皮红色液汁中煮，使黄金色呈紫黄金色。而现代仿做的铜佛像多为电镀的，金层薄金色发青，露肉处脱金不自然，故意不镀金层或磨掉，再做化学处理。电刷镀的金色虽正，但没有熟金感。顺便提及一点，某些镀金明清佛像的金面可散见一些微粒黑点，属于正常。铸佛铜合金中含有少量铅，铅以软夹杂形式存于铜体中，铜表铅微粒受存放环境影响发生化学反应，膨胀后顶破金饰面所致。

    再看刻铭，明代永乐、宣德宫廷造像，一般楷书阴刻“大明永乐年施”、“大明宣德年施”，凡有铸铭的均为后代仿器。清代宫廷造佛像始于康熙年间，乾隆时期达到高峰。六品佛楼造像通常有“大清乾隆年敬造”刻款及佛名、部属三种款。也就是按藏传佛教修行必经过的六个次第(阶段)，即般若品、无上瑜伽品父续、无上瑜伽品母续、瑜伽品、德行品、功行品———最高以大乘教般若品，上上品(又分无上阳体根本父续、阴体根本母续)、上品、中品、下品，共六品。如不动金刚像的下沿正面刻“不动金刚”，背后下沿刻“德行根本”，秘密文殊宝利佛正面下沿刻佛名，背后下沿刻“瑜伽根本”四字，其他还有“般若品”、“功行根本”等。

    看内壁残留物也是一个重要方面，我们首先在佛像内壁凹处找一找铸范残留物，如果有黑炭泥、灰色三合土属正常，如有白色石英砂块，必为现仿。再看支撑钉，一般多为四棱铁钉，手工打锻的，有些佛像采用铜钉。钉尖则多为弯曲的，这是由于铸造后掏挖内范芯时，用硬器砸弯的。有的钉大、钉多较明显，有的钉小量少，但也是较易看到的。有些铁钉齐根锈断了，用刻刀挖一下铁锈铁钉根子在铜内。现有做假者用多块小疙瘩铁锈粘在内壁上，或用一截现代圆钉嵌在内壁上，再用酸咬蚀成铁锈状。遇到这种有疑点情况时用刻刀挖一挖，如露出新圆钉、新铜底子必假。

3。 辨伪 

     凡文物有鉴定就有辨伪。清末以来，国内外考古学家和收藏者，对佛像艺术的研究与喜好不断升温，金铜佛像不再是纯粹的崇拜偶像，它也成为代表一种宗教文化的艺术品，特别是近年更是成为收藏者寻觅的对象。因此作伪的佛像也如洪水般泛滥市场之上，这就要求收藏者高度重视，要收藏必先辨伪。一般而言，伪品可分为三类：

    第一类，价格不符，也是最易识别的那些粗制滥造的新佛像，一看就知道是作伪的。这些佛像往往大批出现，价格低廉。 

    第二类，样式是按真品仿造的。这些佛像的制作要考究些，而且还常常会经过做旧，所以较为难辨一些。其中还分以下几种情况： 

    （1）以真品翻模制造的。这种用真品做模在翻新的作伪法，乍一看整体很像，但真拿在手中就会有过重或过沉的感觉，铜质也很硬，锈色也不自然，鎏金都是以电镀法鎏的金，光泽极不自然。古代是用水银法鎏金，色泽很沉稳，给人以厚实的感觉，虽然经过长期的磨蚀会露出铜胎之色，但古意盎然，这是仿品不可比拟的。如果再看细布翻模的伪品往往在细部交代不清。因为翻模之品，出模后在衣纹、手指、面部等处还必须进行细加工。古代工匠在制作时，对少对佛经所言的要求有些理解，再加上制作上的尽心，自然是现在那些对佛教教义一无所知，急功近利、以营利为目的的作伪者难以比拟的。 

   （2）以真品为范本重新制作的。这些伪品往往以比较著名的真品为范本，而且多是以图录照片为参考的。因为是参考平面复制立体，缺乏立体感和细部的把握，特别是像的背面、底部、局部纹饰，更会有貌合神离的感觉。所以，看器物更要注意器物的细处，才能不被迷惑。 

   （3）是以真品为范本综合创造的。在制作前，作伪者找了一此真品和名品为参考，但制作时又不以哪一件为本，而是综合创作的。这类佛像主要是清末民国时古玩行所仿的，仿唐以前的多一点，这就需要我们仔细审视了。但作为“民国仿北魏”、“民国仿唐代”的造像收藏进来，用作参考，也末尝不可。 

   （4）按传统技艺制造的新佛像，这里主要是指西藏地区的新佛像，还包括一些法器。西藏地区与临近的尼泊尔具有数百年以上的佛像制作历史，特别是一些偏远地区的工匠们，仍然忠实地遵循着古法在制作着各类佛像，他们并不是作伪图财，而是供给信徒崇拜的偶像。所以他们的作品合乎佛教教理，加工之传统技法世代相延，有一整套标准的制作程序，明清以来几乎不变。这些佛像原本不是作伪之品，但有些古玩商将这些佛像加工作旧，一奇货自居索取高价，这就另说了。我们在收入这类藏品时需要特别小心。 

  第三类，拼凑比较容易迷惑人的就是所谓“移花接木”法作假的伪品。真正难以识别的是那种被称为用“旧佛像改形法”制作的赝品，作伪者将残破的旧佛像依其残破的程度改变成另一形状，或添花纹，或添文字，然后重新进行作旧处理。收藏者一不小心，就会“打眼”。

    1、数件拼合。就是将失落的残件重新拼装起来。比如，明代的狮子放上清代的像。

   2、真品加伪款。比如将清代晚期的佛像刻上“大清乾隆年制”，来提高身价。

  3、新旧拼凑的作伪法。比如缺个座子、缺个背光等，配上新座子、或配上新背光，来充完整的旧品，这主要是卖家希望残缺的物品能以完整的面貌卖个好价钱。以上几点需要用经验来仔细辨别了。

   还有一点看封底。古代佛像制作完成按宗教程序还要装藏与开光，才能成为佛教徒供奉的神像。装藏即在佛像内膛放一些佛教圣物，圣物主要是法身、生身舍利，具体为五部大陀罗尼咒、吉祥真言经咒卷，与大成就者所出舍利。还要填充五宝、五甘露、五药、五香等金银珠宝和香料等。大型佛像内置一根塔状“命根”木棍，上部用金汁、中间彩粉，下写墨书真言。装藏完后要用紫铜板封底，藏佛封底是将底沿往内收敲打包住底盖，内地采用剁口法，即用刻刀在佛像底沿剁出铜刺，以铜刺来固定底盖。底盖中部一般都用阴线刻“十字金刚杵”，防止邪魔歪道的袭扰。十字杵因时代与地域不同，图样因地而异稍有不同。内蒙多伦封底嵌入莲座底边较深在5至10毫米间，十字金刚杵图形较小，中心空圆圈或阴阳鱼，十字杵做镀金处理。清代佛像封底多见还有一种边口刮封铁红腻子现象。现假佛像封底十字杵图案乱来，刻线纹刀功不够，线条不顺畅。有腐蚀纹的，线道口沿不是直角而是圆的。多为现代烧焊封死的，少量有剁口靠硬砸将底座内边向内挤胀压住封底，或有剁刺不利，封底封不牢。再者新做封底包浆不是自然生成而是人为做上的，较为明显。

    最后，是款识的辨伪。可分为真品伪款、伪品真款和伪品伪款三种。作为者总希望在作伪后能抬高物品的身价，比如，在明代早期佛像上加刻“大明永乐年施”或“大明宣德年施”款，其实，这反而破坏了品相。伪品伪款自然是无一可取，但还有一种伪品真款要注意观察，这就是前面所说的“东拼西凑”造成的，在真品有款的座子或背光上，加上新佛像，像是伪的，可款是真的。以上几点都要求我们看东西要具体、全面、不可拘泥于一点、一处、见小不见大。同时，还可以从字体、字形来分析。总之，还要综合判断，特别注意。 

 听声

    真伪器除比重会产生差异外，敲击器体，发出的声音也有差异，伪器声音清脆悦耳，而真器声音相对发闷。但有一点应当注意，有的“高仿”伪器，在青铜冶炼时除配以一定比例的铅或锡，还合金了一定量的轻型金属，使伪器比重尽可能接近真器，然而佛像中加入了除铅锡以外的其他金属，时间一久器表色泽就会发生变化。

盐酸

   有条件也可以在实验室对鎏金铜雕佛像的锈用硫酸或盐酸进行溶解后根据能否分解出铜离子或杂质离子，可以断定是做锈还是自然锈。

收藏

   金铜佛像的收藏和其他铜器的收藏基本相同。金属品文物的收藏都要注意防潮、防锈以及修补、去锈等。知识佛像具有宗教遗物的特点。所以我们在收藏中，要注意到它的宗教特性，多少应该带些对宗教的敬意，了解一些宗教仪规，从而区别于一般的金属文物。