浅谈佛像艺术创造中的“势”

发布时间：2019-09-02 13:51

      在传统佛像雕塑中，四大天王的造型完美地展现了艺术创造中的“势”，一个雕像的“势”，是给观赏者最直观的冲击力，其“势”没表达出来，其作品就显得无力。比如在雕塑毛泽东时，“势”没表达出来，五官衣纹做得再细，都无法显示出一代伟人振奋人心的气魄。

     中国传统的有机自然观对我的影响很大，我觉的山和水都是有生命的，万物有灵，雕塑艺术是空间造型艺术，它要靠什么获得生命，又靠什么打动人？比知说一个人物在退到一定的距离之外，就看不清楚了，那么要靠什么来辨别？是不是五官？显然不是，这个时候就必须靠他的形体产生的“势”来辨别，同样的，任何一个雕像都要有一个基本的形来立势和定调。

     一个人的头像，把它分为脖子、面、颅这三个形体，这些形体在雕像中是非常重要也非常微妙的，这三大块组合的微妙关系是决定这个头像的“势”，也就是它的整个的形态的重要因素。有人一开始直接雕塑五宫，但是越塑越不像，所以在人的五官还不清楚的时候，就能把这个人物的基本形的个性特征找到，这才是最根本的一种形体艺术。

      从现实中例子来说,最近我正在做一个头像雕刻，经过仔细观察,就发现这里有一个普遍问题,通常做雕塑就是根据照片,本人长的什么样子就做成什么样子,实际上绝不是这么简单,比如之前所说的,你熟悉的一个人他在较远的地方,还没看清楚其具体形貌,但是你可以立刻认出他是谁,肯定有什么东西可以让你认出他来。

      这就涉及到人的形态性，他有一种形态“势”和形态是直接相关的，这个人经常会有这样的一种动作，给人留下定势的回忆和联想是和别人有区别的，看起来是很微小的差别，际上是巨大的内在气质上的差异，由此我得出一个结论，当我做一个人物的雕塑，在我还没有做眼睛、鼻子之前，我就要找到属于这个人的一个大的定势定位,要知道属于这个人的形态是什么,比如这个人的感觉像只仙鹤，或这个人像个大冬瓜,像个瓢,这些都是一种同构联想的，但也可以是与定势相关联的。

      定势的时候要找到一个形体最简化,最简约的几何形，具有个性特征的几何体，比如三角形,一个正三角形和一个斜三角想产生的感是不一样的,正三角形和倒立的三角形又不一样,等边三角地和不等边三角形给人的感处也不一样,但是你在一个雕像的立意当中,作者的脑海里会有一个符合作者感受的一种特征意义的几何形,这个几何形体的要求和一般性几何体的要求要多个层面。

      对佛像雕塑来说,内容是第一位的,量感和力感是不可缺少的,如果一件作品只有量感没有力感,那么这个佛像雕塑做的再大也没有气势,我是看了中国古代墓室神兽雕刻如貔恘、天禄等得出这个感受的，这些雕塑都有气贯天地,力拔山河之势。

      这种“势“是怎么形成的呢?它的形体只有一个非常有限的空间尺度,如果你只是把貔恘的头昂起来或把脖子抬高,就像长颈鹿一样,那样是没有任何效果，还可能起到反作用,应该把貔恘的胸部位置降低,把前腿缩短或微曲，便使后部有一个向前起的势，有一个贯穿整体的力量结构,如果按自然的形体让前腿和后腿都站起来,身体是平行的,脖子拔得再长也只不过像长颈一样罢了。

      这个道理在中国传统艺术的很多地方都是相同的,比如书法中的一横,井不是写得越长就越有气势,有时候可能笔划写得很短，但有“势”在里面，拐、回、顶，形成一种内在的张力,这就是书法中的“笔短势长”。

      总之，在中国的很多佛像雕塑中，都是以势来定佛像雕塑的效果，能够给人以最直观的感觉，有种震撼人心的味道。