后赵建武四年金铜佛坐像

发布时间：2019-08-23 10:38

后赵建武四年金铜佛坐像

  此尊旧金山亚洲美术馆藏的金铜佛坐像，是中国目前为止，有正确铭文的第一尊雕像。虽其铭文笔势略带微弱，有后人伪刻之说，但至今学界探讨上，已排除此点疑 问性。据矢代幸雄氏之文，知此尊像于1938年发现于中国，不久即归于巴黎卢氏。其后不知如何经手转至布兰达吉氏手中，然今已为旧金山亚洲美术馆所藏.

  若以时代论，此历经中、法、美流传的尊像，虽较前二尊晚些，但在整个中国佛像雕塑史上，其位置之重要是绝无任何一尊可以取代的。一是判定中国初期许多无铭 文金铜像、石佛、陶佛、摩崖佛等造像上，唯一可作对比参证划出时代前后的定点范例；二是佛雕塑史上，与其后恰差百年的南方刘宋元嘉十四铭金铜佛正相对应， 划出中国“佛像南北”风格论上的北方代表起点之作。此划时代意义，正如书法史上的“南帖北碑”、山水书上“南北二派”的永远不移地位。其铭文即：

  建武四年。岁在  戊戌。八月川日  比丘竺口口口  慕道德口口口（中间两行不明）及三口口口口  生口口口

 此尊与前二尊像，在式样上诸多殊异，可说已失犍陀罗风味，走向中国式的造作表现。

 头 部，额际宽平，往下颚渐削，是属犍陀罗系但已有变异。眼睑刻划明显，长长弯月如柳眉状配以杏仁形眼，是中国人相理念的追求表现。然弯月柳眉直达鼻根这点， 却是希腊遗留犍陀罗系上的特征，但杏仁眼上所飘溢的奇异神色，似乎不常见于中国。鼻身肉及颜面上厚实带圆滑平整的处理，却是中国式表现。不管什么地说，还 是深凹、宽厚、后长人中最为我们所熟悉，是国人所谓的古相作例。

雕像中重视人中，虽也为犍陀罗所拥有，但多伴浓胡，而希腊的，在人中尾与上唇处，是较上 扬。然此尊却无，况也难以见到如此尊几达鼻长之半的比例。然而在更早的汉代长信铭宫灯女及始皇陵女子坐俑，都可见此人中特征，尤以后者为甚。总之，此人中 带有强烈的人间理想的追求。

  头上有一大肉髻及一舍利孔，这脱离不了犍陀罗系。然最改变之处，却是肉髻上的发纹处理；完全异于前二尊的西方式曲线波浪状造作，代之而起的是东方式中国上 所特有的，即平行且直顺的细线发纹。然在处理上又过分强调写实性这点，又是承犍陀罗系统，与中国承千年书画同源，重细致高雅且蕴藏内涵表现于外的独特形式 流丽线美理念，是全然不同的。

  胴部，整体略呈短胖，属较不成熟作像。衣襞宽大，以胸为中心成一如漏斗之状的U字形抛物线面满全身。此以正中对称又平行理念表现作的通肩式衣纹，是中国化 表现的完成；又是上无一饰物的净化极致美，更是不同于前二尊繁复多变理念的装身表现。再者衣襞末端，已失去重叠交叉状与角蹄状造作，而以直线折叠状作结 束。尤以衣纹所造成的整体量块比重感，不仅是其后刘宋元嘉十四年铭的类似于此尊，而且更可追溯至长信铭宫灯女上的异曲同工之妙。尤以两者在肩部滑至手臂处 的大块量衣纹表现作简直雷同。

后赵建武四年金铜佛坐像

  四肢，两 手以禅定印势整齐叠于前。膝部无衣纹，然其上衣角边、最末边缘皆无微不至地雕出。此正如松原氏所指摘的，是同于长信铭的宫女的手法。然此表现不正是讲明中 国造像重直线作为衣纹，以显示内部肉体量块生命上厚实、挺劲、流动之感，而异于重肉体生命跃动、生气的西方曲线吗！

  综之，此尊像在式样上的特点，为诞生与西方波浪式全然相异的东方平直式衣纹。前者曲线给予人跃动、活力、奔放的视觉美，令人有生气壮阔奔驰于前的接近感； 后者直线给人端庄、静谧、内秀的视觉美，令人有远望凝视融于其内的距离感。且由此衣纹线势上的不同，造成整个造像生命的迥异，同时也潜藏东方自古不同的文 化理念。此点关键性差别，是研究中国佛像雕塑，甚至东西美术交涉史上，不能不触及与深思的。然而其东方式的内涵，可能是当今最令人深究之处吧！