竹林七贤指的是晋代七位名士阮籍、嵇康、山涛、刘伶、际咸、向秀和王戎。他们放浪不羁。常于竹林下，酣歌纵酒，反映了晋代文人于社会动荡不安，长期处于分裂状态，统治者对一些文人进行政治迫害状况下，不得不借酒浇愁，或以酒避祸，或以酒后狂言发泄对时政不满的心态。于是后人常以此为题表现自身感触。另因竹林七贤活动场所在竹林，故为竹雕常用的题材。竹林七贤-笔筒- ...

竹雕的种类主要是文房用品、饰物、挂件和日用器具等。文房用品主要有以下几种，笔格，又称笔架、笔搁、笔山，是有几个凹槽，能同时放几支笔的器物，南朝梁均的《笔搁赋》就是对笔格的描述，杜甫也有“笔架沾窗雨”的诗句。笔床的功能与笔格相似，用来放笔，与笔格不同的是，放笔时毛笔的两头有小凹口相托，防止笔尖上的墨汁流到笔杆上；竹雕笔筒是常见的文房用具，文献中记有“献之有斑竹笔筒，名裘中。”精美的笔筒层次丰富、纹饰 ...

           四君子是指梅、兰、竹、菊，是我国传统艺术经常采用的题材。《集雅蔡梅竹兰菊四谱小引》曰：“文房清供，独取梅、竹、兰菊四君者无他，是以其幽芳逸致，偏能涤人之秽肠而澄莹其神骨。”古人以为梅、兰、竹、菊的品质表现正直、虚心、纯洁而有气节的情怀。故各种形式的四君子图案纹样，一直流传到现在。

嘉定派是我国竹雕发展历史中最盛名的流派之一。嘉定派以雕刻技艺精艺精巧享誉天下，这些雕刻艺术家除擅长圆雕、浮雕和透雕，其他技法也兼用，技艺之精少有人能比。他们的作品精美绝伦，至今无人能超越。嘉定派的作品种类有笔筒、香筒、竹杯、竹爵、竹笔洗、竹根雕人物以及其他陈设和用具；雕刻题材内容有仙佛、仕女、历史传说人物、祥禽瑞兽、花草虫鸟、山水风光等。自嘉定派以后形成一种新的传承方式，开始了规律性的师徒相承，造 ...

与嘉定派齐名的是金陵派。该派艺人擅长浅刻。浅刻与毛雕都是竹面雕刻阴文的雕刻技法，一般用于不宜深刻的器物和细部雕刻。它的创始人是濮澄，字仲谦，生于明万历十年（1582）。张岱《陶庵梦忆》载“南京濮仲谦，古貌古心，粥粥若无能者，然其技艺之巧，夺天工焉。其竹器，一帚一刷，竹寸耳。勾勒数刀，价以两计。然其所以自喜者，又必用竹之盘根错节，已不事刀斧为奇，则是经其手略刮磨之，而遂得重价，真不可解也。仲谦名噪甚 ...

留青技法是起源较早的竹雕技法之一，唐代便初露端倪，现藏于日本正仓院的唐代尺八就是留青雕刻作品。到了明代发展成熟，其代表人物是明末人士张希黄。他使留青技法更大地拓展了竹雕的表现力，正如李葆恂《旧学庵笔记》中对他作品的评价：“往予在海王村荒滩上，以五百钱得张希黄所制竹秘阁一事，竹作平面，隐起山水楼阁，工细绝化，似小李将军图画。主峰突起，棱赠山则，欲插霄汉，而云气断之，穹不见顶，下不见麓。云势或浓或淡， ...

清代中后期，竹黄雕刻逐渐兴起，开设作坊、制作竹雕工艺品成为一些民间艺人的谋生手段。正所谓“迫于衣食，奏刀之际。冀其速成易售，是以日劣”。而此时的浙江竹雕异军突起，成为晚清竹雕艺术的代表。浙江派主要集中在杭州、嘉兴、湖州等地，尤其嘉兴，地处上海、江苏、杭州之间，独得三地文化之风的熏染，又有竹雕名家方契等人寓居，形成自身文化传统，对当地竹雕艺术产生了一定影响。浙江竹雕与书画篆刻关系密切。生活在浙江的文 ...

古徽州，著名的“徽商”云集之处，是明清时期的富庶之地。雄厚的经济基础促进了优秀文学艺术的发展。当时的徽州，文人云集，著名的“新安画派”便诞生于此。同时，歙砚、徽墨、宣纸、砖雕、木雕等百艺兴盛，名家辈出。徽州竹雕诞生于此，也不见怪。徽派竹雕代珍人物有吴元满、李希乔、张立夫、方洁、程文在等。明末竹雕“嘉定四先生”中就有两位是徽州人，一位是歙县人李流芳、一位是休宁人程嘉燧。嘉定派创始人朱松龄的祖籍也可追 ...

第428窟位于莫高窟入口上方三层，为莫高窟最大的中心柱窟。中心柱四面各开一券形龛，龛内塑佛结跏跌坐像并二比丘，龛外塑二菩萨，均由后代重新妆彩。中心柱一周的天井画平棋图案，并饰有对虎、飞天和忍冬纹等。前部人字披天井以土红色画出椽枋，椽间画忍冬与莲花图案，图案间点缀有飞天、驰鹿、祥鸟、猿猴等，给人以春意盎然之感，南北壁上段贴影塑千佛六排。中段南壁画佛说法图、卢舍那佛，西壁画金刚宝座塔、释迦涅槃变，北壁 ...

第257窟也是一个中心柱窟，洞窟前部为人字披顶，后部平棋顶，中央设中心柱。方柱东向面开一券形大龛，内塑佛倚坐说法像。佛像身穿右袒，右臂上举，左前臂平出，虽两手已失，可知原来应该作施无畏印和与愿印，是莫高窟北朝期中心柱窟中常见的一种造像样式。中心柱南、西、北三面开上下两层龛，南向百上层阙形龛檐下塑出帷幔，内塑半跏坐思惟菩萨。菩萨身着天衣，上身微倾，右腿屈盘于左膝上，一手支颐状若思惟，表现弥勒菩萨高居 ...